Em “Bait”, nova sátira da Prime Video, Riz Ahmed vive um ator cuja audição para ser o novo James Bond se torna um fenómeno viral caótico. A série utiliza este pretexto para explorar, com humor ácido, as pressões das redes sociais e os dilemas de identidade na indústria atual.

Não é a primeira vez que a história de John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette-Kennedy chega ao ecrã, mas raramente teve esta escala de receção — e este nível de contestação directa. O sucesso de Love Story mede-se tanto em números como na reacção que provocou.

Começa com amnésia no espaço e acaba num dos filmes que promete ser um dos mais bem sucedidos do ano. Pelo meio, há ciência, decisões duvidosas e uma amizade improvável que funciona e que faz o filme pulsar.

Realizado por Fabio Grassadonia e Antonio Piazza, O Último Padrinho recusa o espetáculo e aposta num território bem mais desconfortável: duas horas de silêncio tenso onde o poder já não manda. Um filme de máfia sem tiros nem glória.

Os cinco nomeados deste ano atravessam geografias e temas muito distintos — da memória política no Brasil ao retrato íntimo de uma família norueguesa, passando por histórias sobre guerra, violência e identidade. Este é um dos melhores lotes dos últimos anos.

Num ano em que o documentário continua a lutar por espaço entre plataformas e salas de cinema, os nomeados para o Óscar mostram que a não-ficção ainda consegue olhar para o mundo com ambição e diversidade.

Uma comédia romântica fora do comum que mistura ternura, dominadores de couro e a eterna pergunta: afinal quem manda em quem?

Filmado clandestinamente entre 2022 e 2024, este documentário regista a transformação de uma escola russa num instrumento direto de propaganda estatal após a invasão da Ucrânia. Está na corrida aos Óscares para Melhor Documentário.

No seu terceiro filme como realizador, Bradley Cooper afasta-se do protagonismo e entrega a história a Will Arnett e Laura Dern. O resultado é um retrato de divórcio, reinvenção e da tentativa de encontrar uma nova voz quando a vida muda de direção.

Durante anos, o mundo de Game of Thrones era feito de reis, profecias e destinos inevitáveis. Esta série aparece para lembrar que a maioria das pessoas só está a tentar chegar ao dia seguinte sem morrer.

Toda a gente gosta de celebrar as grandes duplas, mas raramente se fala do momento em que deixam de funcionar. Este filme instala-se exatamente aí, no silêncio que vem depois da última colaboração. Com um Ethan Hawke em estado de graça.

Rose Byrne passa o filme inteiro a tentar manter o controlo. Como psicóloga, como mãe, como pessoa funcional. O problema não é um grande acontecimento, mas a acumulação de pequenas falhas. O filme observa esse processo sem oferecer saídas fáceis.